Su‡rez çvila, Luis. ÒPoŽtica y tradici—n de los romances de los gitanos andaluces: ÒEl LebrijanoÓ, un caso de fragmentismo y contaminaci—n  romanc’sticaÓ. Culturas Populares. Revista Electr—nica 2 (mayo-agosto 2006).

http://www.culturaspopulares.org/textos2/articulos/suarezavila.htm

ISSN: 1886-5623

 

 

 

 

PoŽtica y tradici—n de los romances de los gitanos bajoandaluces:

ÒEl LebrijanoÓ, un caso de fragmentismo y contaminaci—n  romanc’stica

 

Luis Su‡rez çvila

C‡tedra de Flamencolog’a y Estudios

Folkl—ricos Andaluces (Universidad de C‡diz)

 

 

           

A Diego Catal‡n MenŽndez-.Pidal, maestro y amigo, a quien este art’culo debe la identificaci—n del raro "Moro alcaide" y muchas cosas m‡s.

 

 

Resumen

Este art’culo presenta y analiza el excepcional repertorio de romances de diversas familias gitanas andaluzas de C‡diz y de Sevilla. Presta atenci—n especial a los que canta el cŽlebre Juan Pe–a Fern‡ndez, "El Lebrijano". Profundiza en cuestiones esenciales de poŽtica, de transmisi—n y de difusi—n de los romances gitanos, entre los que hay t’tulos y temas extinguidos del resto de la tradici—n panhisp‡nica.

Palabras clave

Romance. Gitanos. C‡diz. Sevilla. Romances moriscos. Juan Pe–a Òel LebrijanoÓ.

 

Abstract

This paper presents the extremely original ballad repertoire of some Andalousian gipsy families from Cadiz and Seville. The paper pays special attention to those sung by the famous Juan Pe–a Fern‡ndez, ÒEl LebrijanoÓ. Analyses important questions of poetics, transmission and diffusion of the gypsy ballads. Some of its titles are extinguished in the other Pan-Hispanic traditions.

Key Words

Ballad. Gypsies. Cadiz. Seville. Morisco Ballads. Juan Pe–a Òel LebrijanoÓ.

 

 

 

 


INTRODUCCIîN

 

Desde que los estudiosos nos hemos ocupado del Romancero de tradici—n oral de los gitanos bajoandaluces –bien es verdad que unos, escasos, con acierto y, otros, los m‡s, sin las ideas muy claras y faltos de la formaci—n m‡s elemental– los corridos, corridas o carrerillas han venido a llamarse, incluso por los cantaores, romances. Y es cierto que son romances, muchos con largu’sima y provecta vida tradicional.

            Cuando yo comencŽ, en el ya lejano a–o 1958, por julio, a recogerlos, ninguno de mis informantes sab’a quŽ eran los romances. Tan s—lo preguntar por los corridos equival’a a ser comprendido por el presunto romancista. Y es que el tŽrmino tiene una venerable trayectoria: Cervantes, en "La gitanilla", pinta a Preciosa cantando romances "en tono corrent’o y loquesco" y reincide en "Pedro de Urdemalas"; Fray Gabriel Baca, en 1766, escribe que, a los Ni–os Toribios, instituci—n de acogida de j—venes marginados y delincuentes en Sevilla, "en los recreos no se les permit’a cantar en tono de lo que llaman corridos o romances..."; EstŽbanez Calder—n, en su "Baile en Triana", publicado por primera vez en 1842, sorprende a "El Planeta", gitano de C‡diz, mientras "principiaba un romance o corrida"; el viajero francŽs Charles Davillier, en 1862, escribe que "el canto de estos romances... se llama corrida, probablemente porque las estrofas forman una historia completa..."; Don Agust’n Dur‡n, en su Romancero (1849-1851) llama a los cuatro romances andaluces que le comunica EstŽbanez "Corr’o, Corrido o Carrerilla"[1].

            Ciertamente, el "rehallazgo" por m’ de un interesante y raro corpus de romances entre los gitanos bajoandaluces, que pude conectar con los cuatro recogidos por EstŽbanez, en 1838, con los muchos encontrados por don Manuel Manrique de Lara, en 1916, entre los gitanos de C‡diz y de Triana, y con los dos recolectados, en 1922, en C‡diz, por Don çlvaro Picardo, provoc— alguna convulsi—n y expectativa en el mundo flamenco[2]. Sorprendido yo mismo, lo divulguŽ en charlas y conferencias, ilustradas por mis informantes. Eso, al cabo, permiti— a cualquier chiquilicuatre, de los que hay muchos, por desgracia, en esto del flamenco, verse legitimado, para escribir y opinar sobre los romances de los gitanos con una impropiedad manifiesta. Y es que es dif’cil comprender los entresijos del Romancero de tradici—n oral moderna, incluso por personas letradas y universitarias que no han sido espec’ficamente formadas para entender estos mecanismos. Cu‡nto m‡s los que tienen por œnicas miras el urdir una teor’a "personal" sobre el flamenco sin las molestias de hacer trabajo de campo, sin consultar bibliograf’a solvente, ni dotarse de un mŽtodo cient’fico de investigaci—n, procurarse una formaci—n pluridisciplinar,  saber paleograf’a o llenarse de polvo en los archivos[3]. 

            Sin duda, se sintieron atra’dos por la novedad que supuso, sobre todo, a partir de 1971, con la I Fiesta del Cante de los Puertos que organicŽ y en la que intervinieron algunos de mis informantes[4].

            Aœn antes, comenz— un desmedido af‡n por conocer esta parcela casi soterrada del cante, reservada a unos pocos sujetos de estirpe gitana que conservaban, como un menester cuasisacerdotal, una serie de romances de tipo Žpico e hist—rico y otros, aunque m‡s librescos, que denotaban una antigua procedencia. Ello propici— la aparici—n de infinidad de discos con el inevitable romance, desde aquel Bernardo del Carpio que recog’ a "El Bengala" y a Pepe "Torre" y transmit’ a Antonio Mairena (Columbia E.C.G.E. 70892. cara B-4), hasta el Lanzarote y el ciervo del pie blanco, inexistente en la tradici—n oral gitana y grabado por JosŽ MercŽ (Philips, 824663-4), o los rehechos, o los de producci—n "art’stica" para tal o cual cantaor, o las adaptaciones de textos tradicionales de otras ‡reas, para aflamencarlos, como hace, anualmente, Manolo Parrilla, en sus discos As’ canta nuestra tierra la Navidad, por poner unos ejemplos. Con ello se ha creado toda una corriente peligrosamente activa que llamar’amos at’pica, en unos casos, y espuria, en otros. La primera procede de la tradici—n "mediata" y, la segunda, es pura farsa. Las dos corrientes suponen una traici—n a la tradici—n oral, sin embargo la primera tiene tintes de transgresi—n venial por proceder, aunque mediatizada, de los veneros de la propia tradici—n[5].

            Deben, por tanto, separarse esas producciones, at’picas y artificiosas, de la autŽntica tradici—n oral gitana bajoandaluza, que discurre por cauces bien distintos y se conserva en el seno de muy contadas familias y en muy contados lugares de las provincias de C‡diz y Sevilla: El Puerto de Santa Mar’a, de donde irradia para Sanlœcar, Puerto Real, C‡diz, Triana y, en menor medida, para Jerez, Lebrija, Utrera y Alcal‡ de los Panaderos.

            El Romancero de los gitanos, presenta singulares problemas, tanto en su recolecci—n, como en su tratamiento. De un lado, porque el repertorio es riqu’simo, raro e inusitado y, en algunos casos, cr’ptico, lo que me dificultaba, hasta extremos insospechados, su recolecci—n; de otro, porque, a veces, junto a las versiones "completas", es preciso conocer a fondo el romancero oral, para sorprender, en medio de una serie de buler’as por sole‡, o en medio de unas letras de ton‡s, fragmentos, que, trasegados en la tradici—n, se han convertido en otra cosa.

            El fragmentismo, por una parte, y la contaminaci—n, por otra, son indudablemente generadores de un fen—meno que va forj‡ndose, poco a poco, residualmente, y que desemboca en lo que se ha llamado, terminalmente, cante flamenco, y que ha llegado a tener un nuevo cauce expresivo[6].

            Este fragmentismo se manifiesta frecuentemente en versiones de cuatro hemistiquios que pertenecen a los exordios, a los postscripta o a f—rmulas de las llamadas "compartidas" del romancero oral. Encastradas en un recital de seis o siete letras de buler’as por sole‡, de tangos o de ton‡s, pasan desapercibidas y, sin embargo, constituyen el nœcleo primero generado por el olvido, potente agente creador, y la heterodoxia inconscientemente alumbradora, unida a la venerabilidad y respeto de que disfruta tal o cual sujeto que, en el ‡rea de su influencia, ha dejado fijada su versi—n y as’ ha venido conserv‡ndose en la memoria y en la tradici—n.

            Juan Rufo, en 1596, en uno de sus Apotegmas (el n¼ 94), llama copla a cada cuatro versos de un romance y Luis Alfonso de Carvallo, en su Cisne de Apolo... (Medina del Campo, 1602, folio 78 v.) sugiere que "la principal gracia del Romance est‡ en la tonada. Y esta se comprehende y acaba cada cuatro versos, y ansi perficionandose la tonada no es conveniente que quede el sentido pendiente, porque ora en repetir el postrero verso, ora en tocar el instrumento, o en descansar el que lo canta, se divierte el sentido, y se pierde el hilo de lo que se va diciendo".

            De ah’ la tendencia al fragmentismo romanc’stico, sugerido en cuatro hemistiquios, con cierto sentido propio, extranarrativos  o paranarrativos, que, en algunos casos, forman una nueva secuencia.

            As’, el gitano Juan Valencia Pe–a, en las excavaciones del poblado fenicio de Do–a Blanca (El Puerto de Santa Mar’a) el a–o 1985, me cant— y recog’ un fragmento de Gerineldo + albore‡, que constituyen un di‡logo entre la infanta seductora y la respuesta-albore‡ del seducido. Juan Valencia me dec’a que eran moralejas y sacaba en conclusi—n que confirmaban lo que no deb’a hacerse. Pero, en realidad, el fragmento forma con la albore‡ una verdadera secuencia novedosa, distinta del propio romance:

 

                                    –Gerinerdo, Gerinerdo,

                                    Gerinerdito pul’o,

                                    quiŽn te tuviera una noche

                                    tres horitas a mi servicio.

                                    –Guarda lo que es bueno

                                    te acompa–ar‡;

                                    que si no lo guardas,

                                    sola te ver‡s.

 

            En otros casos, el fragmentismo es de un solo verso introductorio, que sirve para templarse el cantaor. As’, con el primer hemistiquio de un romance de Bernal FrancŽs, se hace la "sal’a":

 

                                    T’n, t’n, que a la puerta yaman...

 

y sigue el cante de una ton‡.

            Armistead y Silverman encontraron, en himnarios sacros sefard’es, primeros versos de romances para indicar que el himno deb’a entonarse de acuerdo con la mœsica de ese romance conocido que daba la pauta para el canto sagrado, lo que supone, en cierto modo, una situaci—n parecida al caso que acabo de comentar, aunque sin relaci—n alguna con Žl[7].

            Otro supuesto de fragmentismo romanc’stico es el de tres versos estramb—ticos de ciertas versiones orales del romance de Tamar:

 

                                    Arr’mate a mi pa–uelo,

                                    que mi pa–uelo se llama

                                    quitapena y daconsuelo.

 

que todos hemos o’do por buler’as y que, en ese tono, lo cantaron Gabriel D’az "MacandŽ", JosŽ de los Reyes "El Negro", Juan JosŽ Vargas "El Chozas" y otros muchos.

            En otras ocasiones, el fragmento es una f—rmula "compartida", como en el caso de la que est‡ presente en el romance de Vergilios, en una versi—n de El prisionero, o en el de Bernardo del Carpio, Ba–ando est‡n las prisiones:

                                               

                                    Yo entrŽ en este castillito

                                    que joven y sin pelo de barba

                                    y ahora salgo de Žl, triste de m’,

                                    que no hay quiŽn me mire a la cara.

 

Este trozo de cuatro hemistiquios se halla, en medio de una larga serie de buler’as, cantado por Antonio Mairena (Disco Pasarela PRD 92 Ec, cara B-2). Al parecer lo aprendi— de "La Roezna", gitana de Alcal‡, madre de su amigo Juan "Barcelona", segœn me manifest— Antonio. Pero es muy significativo que Pastora Pav—n "La Ni–a de los Peines", grabara en una placa de gram—fono, este fragmento, en medio de unas buler’as, en 1910, acompa–ada por la guitarra de Ram—n Montoya, y repitiera, con alguna variante, por buler’as, en 1930, con la guitarra de Luis Molina[8].

Juan de los Reyes Pastor, me cant—, como ton‡ y en medio de varias, esta:

 

                                    Siete a–os llevo andaos

                                    por esos montes y valles,

                                    comiendo la carne fresca

                                    y, por agua, bebiendo sangre.

 

Y se trata de una f—rmula romanc’stica compartida por varios romances: Gaiferos, Julianesa..., por ejemplo.

            Un nuevo caso podr’a ponerse: y es otra f—rmula que se halla en romances como Bernardo del Carpio (Con cartas y mensajeros), El cautivo liberado por la esposa, Garcilaso y el Ave Mar’a, Belardo y Valdovinos... que canta, como ton‡ tambiŽn, Juan de los Reyes Pastor:

 

                                    Por las calles que no hay gente,

                                    iba entre pasito y paso;

                                    por las calles que hab’a gente,

                                    las pieras iba desesperando.

           

Pero es que, adem‡s, Juan de los Reyes Pastor, al cantar el romance de Bernardo del Carpio, la intercala, como parte del romance. Esas dos facetas unas mismas palabras, la f—rmula como tropo, en el romance, y la f—rmula, convertida en copla aut—noma, como ton‡, carecen de relevancia para el sujeto cantor. A cada una, en su contexto, le da una dimensi—n distinta. Sencillamente la que tienen.                                                                      

            Connotaciones eminentementes carcelarias y sugeridoras de injusticias pasadas debe tener, para los gitanos, un fragmento del Conde preso, el Conde Grifos Lombardo, que como ton‡ canta el mismo Juan de los Reyes, aprendida de un viejo gitano portuense llamado "Perico La Tat‡":

 

                                    Preso, lo llevaban preso,

                                    preso y mu bien arroj‡o;

                                    no es por robo, ni por muerte,

                                    que Žl a naide hab’a mar‡o.                                      

 

            Sin embargo, un fragmento estelar, procedente del romance de las Quejas de Alfonso V ante N‡poles, œnico presente en la tradici—n oral desde, por lo menos, el siglo XVI, es el que tuve la suerte de recoger al gitano portuense JosŽ Luis "Panete":

 

                                    Miraba la mar de Espa–a

                                    c—mo menguaba y crec’a;

                                    yo miraba las galeras

                                    que el rey de Espa–a ten’a.

                                    Unas ven’an de armada

                                    y otras con su mercanc’a;

                                    unas tra’an seda

                                    y otras holanda tra’an;

                                    unas iban para Flandes

                                    y otras para Normand’a.

           

            La reconversi—n de la mirada del rey Alfonso V el Magn‡nimo a N‡poles que tantos trabajos y pŽrdidas le hab’a costado, en mirada a las galeras del rey de Espa–a, en primera persona, por un gitano, que escoge el fragmento que le importa, el que le dice algo, el nœcleo de su interŽs, es verdaderamente sugestiva. La instant‡nea viva, en la retina y en las entretelas de su coraz—n, en el ancestral y desconocido transmisor "fragmentista" del lugar de sus sufrimientos, me pone este texto romanc’stico en ’ntimo contacto con un manuscrito del XVIII: "...y se inicia el dicho canto con un largo aliento a lo que llaman quexa de galera porque un forzado gitano las daba cuando iba al remo y de este pas— a otros bancos y de Žstos a otras galeras..." (Del Libro de la gitaner’a de Triana de los a–os 1740 a 1750 que escribi— el Bachiller Revoltoso para que no se imprimiera, hallado por mi amigo Benigno Gonz‡lez y cuyo facs’mil se ha publicado recientemente en Sevilla).

            Todo el repertorio flamenco est‡ salpicado de estas joyas que no son m‡s que restos de unos or’genes remotos y resultado de mœltiples naufragios. Las cuadernas, el maderamen y las clavazones han sido recicladas y reutilizadas, tan a modo, que han resultado obras bell’simas, pero radicalmente irreconocibles.    

 

 

II. UN FRAGMENTO DE UN RARO MORO ALCAIDE 

 

            Un ejemplo de fragmentismo, entre muchos que pudieran citarse, es una letra que recog’ a Juan JosŽ Vargas "El Chozas" (Lebrija 1903-1974), precisamente en 1970 en el Cortijo de Villarana, en El Puerto de Santa Mar’a, donde estaba de manijero, mientras cantaba sus particulares buler’as:

 

                                    Siempre la hiciste, morito,

                                    andando en barragan’a,

                                    con la chaquetita al hombro,

                                    calle abajo, calle arriba.

 

            Al poco tiempo (1971), pude recoger esta letra a Mar’a Fern‡ndez "La Perrata" (n. Utrera, 1922), en medio de unas buler’as:

 

                                    Buena la hiciste, morito,

                                    entrando en barragan’a,

                                    con la chaquetita al hombro,

                                    calle arriba, calle abajo.

 

 

            A la misma Mar’a Fern‡ndez "La Perrata", en 1987, volvieron a recogŽrsela Enrique Rodr’guez Baltan‡s y Antonio JosŽ PŽrez Castellano y la titularon "????????", o sea interrog‡ndose quŽ ser’a aquŽllo[9].

            El propio fragmento figura, "arropado" por una serie de buler’as, en una grabaci—n domŽstica de Mar’a Fern‡ndez "La Perrata".

            Por su parte, Juan Pe–a Fern‡ndez "El Lebrijano" lo grab— en disco en los a–os 1970 y lo llam— "Romance morisco". Este fragmento figura entre varias letras, jaleadas, de albore‡.

             En septiembre de 1999, en la Bienal de Sevilla, Miguel Pe–a Vargas, "Funi" comenz— una serie de buler’as con el mismo fragmento de "Buena la hiciste morito", idŽntico al de "La Perrata" y al de Juan Pe–a. No debe extra–ar que  Miguel "Funi", natural de Lebrija (1939) y primo de "El Lebrijano" sea tambiŽn  portador de esas herencias familiares.

            El 7 de agosto de 2000, en el programa flamenco de la 2 de TVE, Juan Pe–a Fern‡ndez, "El Lebrijano" (n. Lebrija, 1941), cant— esta copla idŽntica a la de su madre, pero ya, no en medio de unas buler’as por sole‡, sino introductoria del romance de Zaide, por la calle de su dama y como parte integrante de este œltimo.

            En el primer caso estamos ante el fragmentismo del exordio paranarrativo de un romance y en el segundo en la integraci—n o contaminaci—n sem‡ntica de un tema con otro. Estos dos problemas planteados en una misma l’nea transmisora, "La Perrata" (madre) y "El Lebrijano" (hijo), los voy a tratar de estudiar, aunque someramente, en este art’culo.

            Es cierto que, como dice Diego Catal‡n que "no nos puede pasar por alto que las alteraciones de la f‡bula ocurran, fundamentalmente, en dos lugares privilegiados: el comienzo y el final de los romances"[10]. Pero es que a veces, muchas, esas alteraciones son tan radicales y traum‡ticas, que ocurre la desmembraci—n, el fragmentismo, de esos comienzos y finales que, o bien adoptan un cauce nuevo convirtiŽndose en otra cosa distinta de lo que es un romance, o bien se contaminan con otro tema romanc’stico.

            Y el raro texto que nos ocupa participa de esas dos cualidades: est‡ fragmentario y sirve como inicio en una "contaminaci—n" con otro tema.

            Son los cuatro primeros hemistiquios desgajados de un raro romance del Moro alcaide que empieza:

 

                                    Sienpre lo tubiste moro,

                                    andar en barragan’as.

                                    las mochilas en el onbro

                                    rovando las alcaydias....

 

que est‡ en un manuscrito de 1578, de la Biblioteca de Palacio, en Madrid, (Poes’as Varias... 2.B.9, folio 33 bis c) citado por Diego Catal‡n[11].

            Su propia rareza y su ausencia en repertorios, Cancioneros y Romanceros conocidos, antiguos y modernos, hace aœn m‡s misteriosa su presencia en la tradici—n oral gitana bajoandaluza, aunque no es caso œnico[12].

            Gran predicamento tuvo que tener este romance cuando es vertido artificiosamente a lo divino en Vergel de flores divinas por Juan ê–iguez de Lequerica (Alcal‡ de Henares, 1582, folio 166), en un romance relativo a San Ignacio de Loyola, que comienza:

 

                                    Siempre lo tuviste, Ignacio,

                                    seguir la cavaller’a,

                                    siempre las grandes haza–as

                                    fueron de tu amimos’a....

 

            Y, en 1611, Sebasti‡n de Covarrubias, en su Tesoro de la Lengua Castellana o Espa–ola, en la voz "barrag‡n", pone el ejemplo de:

 

                                    Siempre lo tuviste moro

                                    andar en barraganadas...

 

            Argote de Molina, en su Nobleza del Andaluc’a (JaŽn, 1957, Libro II, cap. XXVII, p‡g. 327) cita dos hemistiquios del primer verso:

 

                                      Siempre lo tuviste, Moro,

                                    andar en barragan’as...

 

            Samuel G. Armistead, recoge en su Romancero judeo-espa–ol en el Archivo MenŽndez Pidal (Madrid, 1978, I, p‡gs. 162-163; 182-183) diversas versiones sefard’es (de Tetu‡n, recogidas por M. Manrique de Lara en 1916) de La pŽrdida del rey don Sebasti‡n que comienzan con estos versos:

 

                        Siempre lo tuvisteis, moro, / de andar a la galan’a.

 

            Y como El alcaide de Alhama, cataloga un texto recogido tambiŽn por M. Manrique de Lara, en Tetu‡n (1915-1916):

           

                                    Siempre lo tuviste, moro,

                                    de andar a la galan’a.

                                    A quien quieres matar, matas,

                                    y al que quieres, das la vida,

 

versos a los que sigue, fundida, La pŽrdida del rey Don Sebasti‡n.

            Si bien a las raras versiones sefard’es suele adjudic‡rseles una vida oral ininterrumpida, desde la expulsi—n de los jud’os y su permanencia en la di‡spora posterior, las versiones gitanas bajoandaluzas sorprenden, igualmente, por su rareza y la antigŸedad con que pueden conectarse. No debe olvidarse que los gitanos est‡n presentes en la Pen’nsula en los a–os veinte del siglo XV y que, en el XVI y el XVII, ya consta que cantan romances o corridos, lo que utilizan para sobrevivir, interpret‡ndolos en las casas de los se–ores. Luego lo har‡n "materia reservada" a los estrictos l’mites de sus hogares y, m‡s luego, lo convertir’an en cantes rituales pre-epital‡micos.

            Por ello, aunque pueda parecer extra–a la presencia, entre los gitanos bajoandaluces, de este fragmento de Moro Alcaide, no es cosa ins—lita, habida cuenta de la riqueza en temas romanc’sticos raros que nos deparan.

            As’ pues estamos ante un fragmento de indudable prosapia que no sabemos por quŽ vericuetos ha ingresado en el caudal hereditario de la familia Fern‡ndez ("Perrates") y en la an‡rquica y genial memoria de "El Chozas".

            Bien se ve que entre la versi—n de "El Chozas" y la de "La Perrata" hay variantes dignas de ser notadas, en el primer verso (ÒSiempre la hicisteÓ = ÒBuena la hicisteÓ), en el segundo verso (Òandando enÓ = Òentrando enÓ), y una muy principal, que es la de la rima – o la no rima– en el cuarto verso, por la trasposici—n del hemistiquio bimembre: "Calle abajo, calle arribaÓ ("El Chozas") = Òcalle arriba, calle abajo" ("La Perrata"), que mantienen, en su l’nea, "El Lebrijano" y "El Funi".   No debe pasar por alto alguna precisi—n sobre la repetici—n, en todos los textos, de la f—rmula ÒCon la chaquetita al hombroÓ[13].

            El tema de el Moro alcaide no era ajeno a la tradici—n oral gitana de la Baja Andaluc’a, si bien los textos de "El Chozas" y el de "La Perrata" eran, para m’, un verdadero enigma hasta que yo no lo leyera en Diego Catal‡n el inicio de ese texto de "Sienpre lo tubiste, moro..."

            En cuanto a los textos antiguos escritos m‡s conocidos, uno  est‡ presente en el Cancionero de Romances de 1550 (folio 194), que comienza:

                                   

                                    Moro alcaide, moro alcaide,

                                    el de la barba vellida

                                    el rey os manda prender

                                    porque Alhama era perdida...

 

que nos impide relacionarlo con las versiones de Moro alcaide recogidas a los gitanos, por tener distinta rima.

            Sin embargo, el que transcribe GinŽs PŽrez de Hita en su Historia de los bandos de Cegr’es... (publicada en 1591) como "un sentido y antiguo romance":

 

                                    Moro alcaide, moro alcaide,

                                    el de la vellida barba,

                                    el rey te manda prender

                                    por la pŽrdida de Alhama...[14]

 

tiene la misma rima de los hallados entre los gitanos de C‡diz, Sanlœcar, El Puerto y Alcal‡ de los Panaderos.

            En C‡diz, el 18 de junio de 1922 es recogido por Alvaro Picardo a los hijos de Enrique "El Mellizo", como "gilianas", enigm‡tico cante  sobre el que escrib’, el 9 de enero de 1972, un art’culo en Diario de C‡diz:

                                               

                                    Moro Tarfe, moro Tarfe,

                                    el de las negritas barbas,

                                    el rey te mand— prender

                                    por la entrega de Granada[15].

 

            Y este fragmento, como cante aut—nomo, en tono de sole‡ antigua para bailar, lo recog’, en 1970, a Ram—n Medrano Fern‡ndez, que lo supo de su t’o FŽlix Serrano Medrano, "El de la Culqueja" o "FŽlix Potaj—n":

 

                                    Alcaide, morito alcaide,

                                    el de las negritas barbas y los ojos grandes,

                                    el rey te mand— a prendŽ

                                    por la entrega de Granada.

 

            Esta letra, la grab—, en mayo de 1970, por mi mediaci—n, en Hispavox  y, aunque no aparece en la Magna Antolog’a... (S/C 66.201), s’ figura en el disco Clave 18-1285-S. Por cierto que se adjudica la autor’a (?) de la misma Garc’a Vizca’no, que no es otro que FŽlix de Utrera quien, como sol’a, con JosŽ Blas Vega (îpalo-Vizca’no), cuando comandaron Hispavox, figuraron como autores de muchas letras tradicionales que se grababan, con lo que obtuvieron y aœn obtienen –Blas y los herederos de FŽlix– pingŸes beneficios.

            A Jeroma "La del Planchero", en 1968, en El Puerto de Santa Mar’a, pude recoger esta otra:

 

                                     Moro alcaide, morito alcaide,

                                    el de las vellu’tas barbas,

                                    el rey te mand— prendŽ

                                    por la entrega de Granada.

 

            Juan de los Reyes Pastor, en El Puerto y en 1987, me transmiti— esta otra letra, de indŽntica procedencia:

 

                                    Alcaide, morito alcaide,

                                    el de las crec’as barbas,

                                    el rey te mand— prendŽ

                                    por los montes de Granada.

 

            Durante la traves’a por el Guadalquivir, con motivo del IV Coloquio Internacional sobre el Romancero, el 27 de junio de 1987, pude recoger a Carmela PŽrez GutiŽrrez, no gitana, pero que la hab’a aprendido, de peque–a, en Alcal‡ de Guadaira de la familia de los "Paula", esta versi—n contaminada que participa de La pŽrdida de Antequera y de Moro Alcaide:

 

                                    La ma–ana de San Juan   cuando el cielo alboreaba,

                                    le ech— el reto al moro   por la plaza de Granada:

                                    que si l'ha rob‡o sus tierras,   que no perdi— oro ni plata,

                                    perdi— una hija que ten’a   qu'era la flor de Granada.

                                    –Dios te guarde, buen morito,   el de la vellu’ta barba,

                                    el rey te mand— prender  por la plaza de Granada15 bis.

 

            Esta versi—n contaminada, me da pie y me permite pasar al estudio de c—mo la "copla" procedente del raro Moro Alcaide, sirve de exordio y se funde con otro romance, el de Zaide, por la calle de su dama que, antes, ha sufrido una contaminaci—n, al final, con un trozo de La cristiana vengada.

 

 

 

III. ZAIDE, POR LA CALLE DE SU DAMA + LA CRISTIANA VENGADA

 

            Este tema –Zaide, por la calle de su dama– tiene gran predicamento entre los gitanos bajoandaluces y entre los jud’os sefarditas[16].

            El de Zaide, no es otro que el que EstŽbanez Calder—n, en su carta famosa a Pascual de Gayangos de 21 de abril de 1839, llama "el de la Princesa Celinda" que recogi— a "cantadores y j‡ndalos, mis antiguos camaradas". Es el mismo que dio a su amigo Agust’n Dur‡n que lo public— en su Romancero indicando: "Me lo comunic— el Sr. D. Seraf’n Calder—n"[17].

            Por mi parte, yo he tenido la oportunidad de recogerlo, en 1968, a Juan JosŽ Vargas "El Chozas", que lo grab— para Hispavox, en 1970 (S/C 66.201, aparecido en 1982); a Dolores Su‡rez La O, "La del Cepillo", en el mismo a–o 1968; a Miguel Ni–o "El Bengala", en 1973 y a Jeroma "La del Planchero", en 1981[18].

            Sin embargo, Antonio Mairena, en 1973, henchido de mesianismo, por dar con los romances que cita EstŽbanez y otorgarse el t’tulo de resucitador, graba una "versi—n" de Zaide (La Princesa Celinda) en el disco Philips (StŽreo 814589) utilizando el trozo que me transmiti— "El Bengala", con su mœsica (la sole‡ antigua de baile, que dec’an los viejos aficionados) preludio de la albore‡, y que yo le facilitŽ. Mairena en sus Confesiones, escribi—: "En este disco he grabado, por primera vez el romance de la Princesa Celinda, del que yo conoc’a una peque–a parte que dice: ÔSali— Celinda al balc—n / m‡s bonita que no sale / la luna en oscura noche / y el sol entre tempestadesÕ. Pero pude dar con la letra y arreglarlaÓ[19].

            La "letra" que utiliza Mairena para el arreglo es nada menos que el texto que EstŽbanez dio a Dur‡n ya, de por s’, maltrecho por los retoques y afeites que Dur‡n sol’a. Mairena ha introducido en Žl variantes bien conscientes, lo ha acortado y ha a–adido un final de su propia cosecha[20].

            Estos pecados veniales para nada empecen la gran obra realizada por Antonio Mairena. Sin embargo, es digna de ser notada su trayectoria anterior a la muerte de Ricardo Molina Tenor (por fijar un momento), y la posterior, con connotaciones totalmente distintas.

            En 1970, en El Puerto, recog’ a "El Chozas" un texto de Zaide, por la calle de su dama:

 

 

            Por el castillo de Luna     que galante se pasea Zaide,

            aguardando que saliera     que Cilinda al balc—n a hablarle.

            Y sale Cilinda al balc—n,     m‡s bellita que cuando sale

            que la lunita en oscura noche    y el sol en sus tempestades.

            Y ya yo lo sŽ de que tu eres valiente   y que descend’as tœ de buen linaje,

            que has mata’to m‡s cristianos    que gotitas de sangre vales.

            A m’ me han dicho de que tu te casas    y que tu tratabas a m’  de orviarme     

            y con moro feo y turco    que del reinaito de tu pare.

            Por lo llanitos de Gran‡      que galante se paseaba Zaide

            y se ha encontra’to en batalla     con aquel moro feo y turco del reinaito de su pare.

            Y sale Cilinda al balc—n     y quiŽn se volviera en valor

            que le aventajara en batalla    y a ese moro feo y turco

            que la cabecita yo le cortara......................................

            Que ha preguntao el rey moro,   que de quiŽn era ese estandarte

            y le ha contestao un serranito:   Que de uno que no tiene pare.

 

 

            En 1973, el mismo a–o que Mairena, Juan Pe–a grab— en disco (Columbia BC 3229 StŽreo) el romance de Por el castillo de Luna, como lo titula, que tiene destellos muy palpables que permiten relacionarlo con la familia textual del de "El Chozas".

            Este es el de Juan "El Lebrijano":

 

            Por el castillo de Luna   gal‡n se pasea Zaide

                  y esperando que Cilinda       saliera al balc—n a hablarle.

                  Sale Cilinda al balc—n          m‡s bella que cuando sale

                  la luna en su oscura noche   que y el sol en sus tempestades

                  –Buenas tardes tengais, morita.   –Buenas tardes tengas Zaide.

                  –M'han dicho que te va a cas‡;   tu pretendes olviarme

                  con un morito feo y turco   del reinaito de tu pare.

                  –Tu fuiste aquel que dijiste                   en los jardines de Tarfe

                  que fui tuya  y serŽ tuya,    tuya he de ser siempre, Zaide.

                  –Yo ya te he dicho, morito,    que por mi puerta no pases,

                  ni hables con mis criados,     ni con mis cautivas trates.

                  La cinta de mi cabello            que yo te puse a t’ por turbante,

                  yo no digo que me la des,      ni menos que te la guardes

                  que se la des a una morita   que sea guapa y de buen talle

                  que te quieras y tu la quieras,    que te la merezcas, Zaide.

                  Mal lanzazo te den, morito,    te den que te partan el alma,

                  que con palabras de am—     cogiste la rosa m‡s alta

                  que en mis jardines ten’a     pa recreo de mi casa.

 

            Y todo ello, adobado con jaleo y fondo ambiental, tal cual una boda gitana, artificio que ya puso de moda Antonio Mairena al grabar su Gran Historia del cante gitano-andaluz, para Columbia, en 1966, (MCE 814/816).

            Son, por tanto, muy pr—ximos los textos de "El Chozas" y  de "El Lebrijano", aunque con variantes muy notables, habida cuenta, tambiŽn, de la an‡rquica y heterodoxa memoria de Juan JosŽ Vargas y la sospecha –no sŽ si estoy en lo cierto– de una sutil intervenci—n letrada en el de Juan Pe–a, aunque no segura. La presencia en el texto de "El Lebrijano" de algunos versos enteros que claramente proceden del Zaide que GinŽs PŽrez de Hita incluye en su Historia de los bandos de Cegr’es... (Dur‡n, 53) me producen cierto desasosiego a la hora de poder afirmar, o negar, rotundamente, alguna intervenci—n.

            En cambio, los œltimos seis hemistiquios de su versi—n disipan toda duda y me inclinan a poder decir, con firmeza, que el Zaide... de "El Lebrijano" es de procedencia enteramente tradicional.

            Esos seis œltimos hemistiquios constituyen una autŽntica contaminaci—n, bien fijada y trasegada en la tradici—n. Se tratan de unos versos del romance de La cristiana vengada, que tambiŽn se vislumbran en la versi—n de "El Chozas". Sus siete œltimos hemistiquios son un buen testimonio de la tradicionalidad del texto[21].

            El cambio de rima es lo que delata estar ante esta fusi—n. Pero las contaminaciones y la adici—n de versos estramb—ticos, no necesariamente tienen que tener otra rima distinta del tema al que se funden. A veces es la misma rima la que sugiere y posibilita inconscientemente la refundici—n de dos temas distintos.

            De este romance (La cristiana vengada) pude recoger, en El Puerto, en 1968, a Alonso "El del Cepillo", un buen fragmento del que transcribo el principio:

                       

            Mala lancita le dŽ un cristianito,  le dŽ que le parta el alma,

            a ese morito mal nac’o   que de lo suyo se negaba.

            Alcanz— la rosita m‡s alta   que mis jardines ten’a.

            –Que le corten la cabeza  y la metan en una jaula

            pa yo recrearme en Žl   como Žl conmigo en la cama.

            .....................   ..........................

            .....................   ..........................

 

            Este corrido fue grabado, por mi mediaci—n, en Hispavox (S/C 66.201) en 1970 y apareci— publicado en 1982.

            En otro orden de cosas, ha de notarse la presencia de un top—nimo muy significativo que aœna los dos textos, el de "El Chozas" y el de "El Lebrijano": el castillo de Luna. Acaso sea eco de los romances de Bernardo del Carpio, hŽroe que goza de particular devoci—n entre los gitanos[22].

            En "El Chozas" y en "El Lebrijano", Celinda es Cilinda. En cambio, en la grabaci—n "libresca" de Antonio Mairena es Celinda, circunstancia a la que hay que a–adir que cuando lo he o’do cantar a "El Chozas" y a "El Lebrijano" lo han hecho sin apoyo escrito, reba–ando en sus memorias. Antonio Mairena, por el contrario, lo grab— en el estudio de Philips con gafas y ante un atril con el texto.

            Buscando otras similitudes, la reiterada repetici—n de "morito feo y turco" en "El Chozas", en "El Lebrijano" –y en "Jeroma la del Planchero"–, me hace recordar la siguiriya de "Perico Frascola" que recog’ a Ram—n Medrano en 1970:

 

                                                            Franquito y libre,

                                                            yo me cautivŽ

                                                            con una morita fea y turca

                                                            cumpliendo un debŽ.

 

            Y me trae a la memoria la existencia de algunos, pocos, esclavos turcos que, junto a bastantes esclavos negros, son manumitidos por testamentos en Andaluc’a La Baja, durante el siglo XVIII. Estos se integran en nœcleos marginales y el l’rico "yo me cautivŽ / con una morita fea y turca / cumpliendo un debŽ", no esconde sino un matrimonio –que los hubo– de una antigua esclava con un gitano, por lavar la honra de la morita, "cumpliendo un deber"[23].

            De todas formas, en el Zaide que transcribe PŽrez de Hita, es "un moro feo y torpe", lo que, en realidad, sugerir’a torpe = turco al transmisor tradicional.

            Nunca he podido saber de d—nde aprendi— "El Lebrijano" su Zaide. No he encontrado en Lebrija otros rastros que me permitan afirmar que sea de herencia familiar, aunque los puede haber, como sospecho. Tan s—lo puede relacionarse, por ahora –y con las prevenciones dichas–, con el de "El Chozas", cuyo texto est‡ tambiŽn contaminado, al final, con un trozo impreciso, pero identificable, de La cristiana vengada.

 

 

IV. MORO ALCAIDE + ZAIDE, POR LA CALLE DE SU DAMA

 

            Pero adonde yo quer’a llegar es al programa televisivo del 7 de agosto de 2000, en que "El Lebrijano", bien que mermado de facultades, enton— el romance de Zaide, por la calle de su dama, con el preludio de:

 

                                    Buena la hiciste, morito,

                                    entrando en barragan’a,

                                    con la chaquetita al hombro,

                                    calle arriba, calle abajo.

                                    Por el castillo de Luna,

                                    gal‡n se pasea Zaide....

                                    ........................

                                    ........................

                                    ........................

 

            Y a–adi— un buen trozo del romance, aunque no el texto completo que grab— para Columbia. La causa de no haberlo interpretado "completo" acaso se debiera, como en muchas ocasiones se hace, al deseo de dar s—lo una pincelada, una muestra, sin llegar al hast’o que pudiera producir interpretar un romance ’ntegro, en un programa televisivo en que hab’a contertulios.

            Aun con ello, en este caso, observo que hay una contaminaci—n en que participan el exordio del raro Moro Alcaide y Zaide, por la calle de su dama, a pesar de la distinta rima, lo que permite, tambiŽn, delimitar los temas. La ronda amorosa de Zaide, calle arriba, calle abajo, con la chaquetita, flamencamente, al hombro, esperando que Celinda saliera al balc—n a hablarle, es la que sugiere la fusi—n, de modo inconsciente. Y es que la familiaridad casi consangu’nea con el Romancero es la provoca estas sugerencias.

            Ya Zaide, o La Princesa Celinda, o Por el castillo de Luna – el t’tulo es lo de menos–, por los cauces que fueran, t’picos o at’picos, ha entrado en el acerbo de "El Lebrijano" y forma parte de su repertorio. Est‡ asumido como cosa propia.

En cambio, heredado familiarmente, hay un fragmento valios’simo que, acaso venido por otro cauce, lo relaciona sem‡nticamente con Zaide y echa mano de Žl. Son voz y sintagmas que punzan su subconsciente: morito, calle abajo, calle arriba, con la chaquetita al hombro. En suma, el fragmento de Moro alcaide es para "El Lebrijano", en ese momento, parte del romance de Zaide al que le otorga, en ese acto, el car‡cter de exordio y, ocasionalmente, lo "contamina" con otro tema distinto.

            No obstante, como certeramente ha escrito la profesora Flor Salazar,"La contaminaci—n es un hecho que s—lo interesa a los estudiosos del Romancero... y no a los cantores tradicionales, para quienes ninguna parte del poema heredado resulta ajena al mismo ni impertinente, ya que aceptan el texto en su integridad, tal como lo reciben por tradici—n"[24].

            En el presente caso, (Moro alcaide + Zaide) no se trata de una autŽntica contaminaci—n, por ser ocasional. Sin embargo, la fijaci—n del texto, en un medio audiovisual, la televisi—n, que permite ser grabado en video domŽstico por los receptores, y que puede producir, en los imitadores o en los seguidores, un efecto parejo  al de la tradici—n rodada, por su permanencia "per in aeternum", nos permite equiparar, con alguna buena voluntad, esta versi—n a cualquiera otra procedente de una contaminaci—n o fusi—n, como prefieren decir, mejor, los profesores Jesœs Antonio Cid y Alan Deyermond.

            Lo que ser’a sumamente curioso es seguirle la trayectoria a este Moro alcaide + Zaide, por la calle de su dama y comprobar a quŽ manos –o a quŽ o’dos–  haya podido llegar esta versi—n presuntamente contaminada. Lo l—gico es que, si cayera en un receptor de "casa cantaora", es muy posible siguiera su vida tradicional, pues entrar’a en contacto con quienes poseen los c—digos, las f—rmulas magistrales y los registros por los que se mueve, como pez en el agua, y sobrevive la tradici—n. Por contra, si cayera en un mimetista, es seguro que la versi—n quedar’a tan amomajada como el coraz—n de Durandarte, fosilizada, inamovible. Cosa parecida suceder’a si el receptor fuera un cantaor de los que llamo "arque—logo", aunque, adem‡s, en este caso, la versi—n sufrir’a manipulaciones y retoques, "restauraciones" conscientes y desquiciantes.  En esto est‡n cifradas las abismales diferencias que existen entre la verdadera tradici—n oral y las que llamo at’pica y espuria.

 

 

V.  CODA

 

            As’ pues, hemos contemplado un acto puntual de contaminaci—n ocasional (Moro alcaide + Zaide), unido a una autŽntica contaminaci—n consolidada (Zaide + La cristiana vengada).

            Eso da idea cabal de la riqueza romanc’stica de la casa de los Pe–a y los Fern‡ndez, rodada en el tiempo y las generaciones.

            Este problema del fragmentismo y la contaminaci—n romanc’stica, aunque frecuente, no se da entre los imitadores de obra ajena. Estos copian y reproducen tal cual. Y es que conviene distinguir entre los cantaores que proceden de una "casa", los cantaores "arque—logos" y los simples mimetistas. Los dos œltimos especimenes nacen como setas y pululan a sus anchas, distorsionando y falseando la tradici—n, sin nadie que les ponga coto, ni les pida cuentas.

            "El Lebrijano", pese a algunas incursiones m‡s o menos censurables en otros campos ajenos y a alguna compa–’a desaconsejable, pertenece a una casta, a una "casa" cantaora, con un caudal heredado, tan grande, que no habr‡ vida humana que dure tanto como para poder dilapidarlo.

 



[1]    Para una visi—n general del tema y del estado de la cuesti—n, remito a mi ponencia "El romancero de los gitanos bajoandaluces germen del cante flamenco", en El Romancero. Tradici—n y pervivencia a fines del siglo XX, Universidad de C‡diz y Fundaci—n Machado, C‡diz, 1989, p‡gs. 563-607. Especialmente en p‡gs. 570 y 586 doy cuenta de los textos de Cervantes, de Fray Gabriel Baca y de Charles Davillier.

Corrido es tambiŽn un romance, de la pluma de Juan Valera, que Žste hace cantar a Mariquita en su Mariquita y Antonio, Obras Completas, Madrid, 1906, (XIII, p‡g. 186).

TambiŽn, en un dieciochesco sainete an—nimo titulado La gitanilla, de 1770, uno de los personajes, un gitano llamado Sim—n, dice:

                                                ...Porque traigo con el tiempo

                                                tristes las memorias y algo

                                                afligido el pensamiento,

                                                bailad unas seguidillas

                                                gitanas con taconeo

                                                o cantadme algœn corrido.

 

En el disco Ariola, Stereo, 85486-I Cantes festeros de Antonio Mairena, 1972, en la cara B-4 llama ya corrido gitano a un romance de El Conde Ni–o.                      

Debo advertir que los llamados corridos mexicanos pertenecen a un gŽnero distinto  del romancero de tradici—n oral. (Diego CATALçN, Arte poŽtica del romancero oral, Parte 1». Los textos abiertos de creaci—n colectiva, Siglo Veintiuno de Espa–a Editores, S.A., Madrid 1997, p‡g. XXVIII). En cambio, en Filipinas, por ejemplo, hay vestigios de un Korrido del Konde Olinos, que pertenece al gŽnero.

[2]    Sobre la recolecci—n del Romancero de los gitanos bajoandaluces, remito a mis trabajos citados en estas notas y a  Jesœs Antonio CID, "El romancero tradicional de Andaluc’a. La recolecci—n hist—rica y las encuestas de M. Manrique de Lara (C—rdoba, Sevilla, C‡diz; 1916)", en Romances y Canciones en la Tradici—n andaluza. De viva voz, Fundaci—n Machado, Sevilla, 1996, p‡gs 23-61. 

JosŽ BLAS VEGA, en el folleto Romances o corridos andaluces, Ed. del autor, Madrid, 1982, se permiti— publicar, sin citar al recolector, diecisŽis textos de corridos que yo hab’a recogido a mis informantes y hab’an sido grabados, con mi intervenci—n, en mayo de 1970, para la firma Hispavox, con la finalidad de que no se perdieran y para una antolog’a discogr‡fica que apareci—, finalmente, en 1982.

Son varias las cartas que JosŽ Blas Vega me envi—, en los a–os 1966 y ss. interes‡ndose por conocer estos corridos  recolectados por m’, ya que nuestro comœn amigo JosŽ Luis S. Rodr’guez le dio noticias de mis hallazgos. Hasta 1970, Blas Vega no conoce de mi mano estos romances. Es con motivo de yo haberle proporcionado a la firma Hispavox la grabaci—n por mis informantes de los corridos y otros cantes raros y dados por perdidos.

[3]    En una mesa redonda, en la que intervine, intentŽ –y no sŽ si lo consegu’– explicar quŽ era el Romancero de tradici—n oral. En mi exposici—n, dije, con cierta dosis de iron’a: "Hay quienes creen todav’a que el Romancero es un libro..." Claudio GuillŽn, que participaba en la mesa, con el fino ingenio que tiene, apostill— c‡ustico y certero: "...de Castalia". Y es que, sobre el Romancero oral, hay poca gente que tenga las ideas claras, pero las hay.

Ante esa penuria de formaci—n que se observa, como cr—nica e insalvable, entre los llamados flamenc—logos, cualquier hallazgo cuidadosamente trabajado es inmediatamente rapi–ado, utilizado, sin pudor, ni rigor alguno.

De mi investigaci—n por esas fechas, mi art’culo, firmado con mi seud—nimo de WENCESLAO, "Los gitanos de C‡diz y de los Puertos", Diario de C‡diz, 27 de marzo de 1974, dedicado a Germ‡n Bleiberg, en que publiquŽ un texto de un romance (Los gitanitos del Puerto), con documentaci—n de primera mano que se apresur— a aprovechar, luego, FŽlix Grande para construir su espect‡culo "Persecuci—n", con "El Lebrijano" y el disco del mismo t’tulo (Philips. StŽreo 91 13 004-GT.39, de 1976). Por cierto que utiliza mal el romance, aunque tard’o, que canta por tangos. TambiŽn usufructœa mi informaci—n en su Memoria del Flamenco, Selecciones Austral, Espasa-Calpe, Madrid, 1979, II, p‡gs. 373-384, aunque no acierta a darle buen tratamiento ya que se siente tentado a relacionarla con los "cantes de las minas" de Murcia y Cartagena, cuando el romance hace relaci—n de la prisi—n de los gitanos portuenses en las minas de AlmadŽn y lo consignado en la ÒInformaci—n SecretaÓ de Mateo Alem‡n, publicada por Bleiberg en Revista de Occidente, (junio de 1966).

Es de notar, por otra parte, el atrevimiento y la sinraz—n de un Agust’n G—mez, que escribi—,  "...[Antonio Mairena] Nos ha brindado, en cinco o seis de sus discos, el romance, un romance mairenista.... pretendiendo con ello continuar la tradici—n gitana, cuyo momento culminante se hace hist—rico en 'Un baile en Triana' descrito por EstŽbanez Calder—n... El escritor costumbrista nos describe el ambiente de esos romances y no se vislumbra en su descripci—n el car‡cter festero de las buler’as por sole‡, o sole‡ bailable, en cuyo aire nos lo ha ense–ado Mairena, sino por el contrario EstŽbanez Calder—n subraya bien claro el car‡cter trist’simo de la reuni—n... DespuŽs de haber aceptado ese romance mairenista, descubrimos a unos viejos del Puerto de Santa Mar’a, JosŽ de los Reyes el Negro, Dolores y Alonso, los del Cepillo, que guardan como reliquias viejos retazos de romances castellanos, con los mismos temas de ÔBernardo del CarpioÕ, de ÔGerineldosÕ, etc., y con una expresi—n flamenca similar a la que nos describe EstŽbanez Calder—n... El del Cepillo y el Negro publicaron m‡s tarde sus romances en discos y en su Cantes de C‡diz y los Puertos Mairena incluye los elementos mel—dicos de los romances primitivos que estos viejos nos han ense–ado, pero como el romance mairenista ya estaba definido y su autor no puede desdecirse de ello, la grabaci—n no figura con la etiqueta de romance, sino con la de ton‡s. Realmente el romance de los viejos del Puerto entra en la expresi—n de ton‡s, como el de Mairena entra en la buler’a por sole‡ o sole‡ bailable". Citado por çngel çLVAREZ CABALLERO  en El Cante Flamenco, Alianza Editorial, Madrid, 1994, p‡g. 31. S—lo la lectura, cotejada con el resto, de los preliminares de la transcripci—n del romance del Conde Sol por EstŽbanez nos pone en una situaci—n ciertamente distinta a la que ha percibido, sin fundamento, el Sr. G—mez: Ò ...se ameniza de vez en cuando la fiesta con el canto de algœn romance antiguo, conservado oralmente por aquellos trovadores no menos rom‡nticos que los de la Edad Media, romances que se se–alan con el nombre de corridas, sin duda por contraposici—n a los polos, tonadas y tiranas, que van y se cantan por coplas o estrofas sueltas... Entramos a punto de que El Planeta, veterano cantador, y de gran estilo, segœn los inteligentes, principiaba un romance o corrida despuŽs del preludio de la vihuela y dos bandolines que formaban lo principal de la orquesta. Y comenz— aquellos trinos penetrantes de la prima, sostenidos con aquellos melanc—licos dejos del bord—n, compaseado todo por una manera grave y solemne, y de vez en cuando, como para llevar mejor la medida, dando el inteligente tocador unos blandos golpes en el traste del instrumento particularidad que aumenta la atenci—n trist’sima del auditorio. Comenz— el cantador por un prolongado suspiro, y despuŽs de una brev’sima pausa dijo el siguiente lind’simo romance, del conde Sol, que por su sencillez y sabor a lo antiguo bien demuestra el tiempo a que debe el ser:...Ó  As’ pues, se trataba del cante del romance con guitarra, aunque ÒEl SolitarioÓ, como siempre, hace descripciones premiosas y arcaizantes para dar  la sensaci—n de perspectiva hist—rica a lo actual. Y prosigue... ÒEl concurso se animaba, se enardec’a, tocaba en el delirio... DespuŽs de esta escena tan viva cant— El Fillo...Ó La melancol’a en los dejos del bord—n y el aumento de la atenci—n trist’sima del auditorio, al escuchar el romance, son ingredientes  con que ÒEl SolitarioÓ pone la nota rom‡ntica a la escena. Lo que es cierto es que la fiesta se ameniza con el canto de un romance o corrida. Y con ese canto se aumenta la atenci—n del auditorio, trist’sima hasta ese momento.

Sin duda el romance del Conde Sol fue interpretado por  El Planeta por el aire de la antigua sole‡ para baile,  de cuya naturaleza y antigŸedad he tratado en mi art’culo ÒJaleos, gilianas, versus buler’asÓ que citarŽ despuŽs.

Como se ve claramente, el Sr. G—mez  no ha digerido "Un baile en Triana" de EstŽbanez, si percibe las inexactitudes que, sobre esa escena de 'El Solitario', vierte; ni sabe que los romances se han cantado tradicionalmente, entre los gitanos bajoandaluces, en aire de sole‡ bailable antigua (FŽlix Potaj—n, Ram—n Medrano, Jeroma la del Planchero, Agujetas El Viejo, El Bengala, Pepe Torres, por ejemplo, entre mis informantes); con aires de ton‡, como El Negro, Ram—n Medrano, Agujetas El Viejo, Alonso El del Cepillo...; o en aire de tangos muy arcaicos como Jeroma la del Planchero, Juan de los Reyes Pastor o Rosario Vega, esta œltima en 1916...; o en aire que recuerda a una primitiva petenera, como El Negro, o Juana la del Cepillo, o Luis Panete...

El Sr. G—mez fue contratado, con mi frontal oposici—n, por el Ayuntamiento de El Puerto de Santa Mar’a, como locutor en la II Fiesta de Cante de los Puertos, en 1972, que organicŽ. All’ alguno de los viejos cantaores, mis informantes, dieron cuenta de sus corridos, que ya estaban descubiertos por m’ desde 1958. Por cierto que los que se cantaron ese a–o fueron sin guitarra y en aire de ton‡ muy arcaica que yo he dado en llamar la tonada de El Puerto por ser desde all’ donde se difunde. As’ pues, el supuesto descubrimiento del indocumentado Sr. G—mez es muy parcial, si ignoraba, y sigue ignorando, que los corridos se cantan por varios aires.

Por œltimo, a Antonio Mairena se le pueden achacar otros pecados, en esto del Romancero, pero en modo alguno Žste de orden musical. As’ pues, el agrio Sr. G—mez carece de todo fundamento y credibilidad.

Sobre los romances interpretados por Antonio Mairena, ver mi art’culo ÒReflexiones sobre la tradici—n at’pica: el repertorio romanc’stico de Antonio MairenaÓ, publicado en el nœmero 18, 2¼ semestre de 2003, en Revista de Flamencolog’a, C‡tedra de Flamencolog’a de Jerez,  p‡gs. 63-92.

Sobre las distintas formas de cantar los romances, especialmente los que se hacen por el tono de la sole‡ antigua para baile, ver mi trabajo ÒJaleos, gilianas, versus buler’asÓ, publicado en Revista de Flamencolog’a, C‡tedra de Flamencolog’a de Jerez de la Frontera, Nœmero 20, 2¼ Semestre de 2004, p‡gs. 3-18.

Caso distinto del citado Sr. G—mez es el de Antonio CARRILLO ALONSO, profesor universitario, en La huella del romancero y del refranero en la l’rica del flamenco, Los Libros de Altisidora, Editorial Don Quijote, Granada, 1988. Se trata de un bienintencionado y benemŽrito intento que, a veces, es impreciso; a veces, falto de informaci—n; a veces, mezcla conceptos y textos dispares e irreconciliables; a veces, intuye certeramente; a veces, se le va la mano con algunos paralelismos y, muy particularmente, no ha hecho trabajo de campo, ni ha manejado la bibliograf’a actualizada, ni adecuada, para "rematar" un tema tan sustancioso.

Por œltimo, debo apuntar que no hay libro, folleto o revista de "Flamenco" que se precie, a partir de los a–os setenta, que no contenga un deslavazado cap’tulo, art’culo o una parte dedicada a los romances, tratados con la impropiedad que se suele por quienes se han dado en titular, ellos mismos, flamenc—logos.

No es extra–o todo esto, porque, incluso entre profesores universitarios de muchas "campanillas", son desconocidos los conceptos de romancero oral, la noci—n de apertura y los mecanismos por los que se mueve y renueva el romancero.

[4]    Con ese motivo escrib’ mi trabajo Corridos, corridas o carrerillas, verdadero origen del cante flamenco, Guadalgr‡ficas, El Puerto de Santa Mar’a, 1971.

[5]    Sobre la tradici—n at’pica y la espuria tratŽ, en las Jornadas sobre el Romancero, en homenaje al Profesor Paul BŽnichou, celebradas en octubre de 1999, en la Universidad de Sevilla.

[6]    Mi intervenci—n sobre "El fragmentismo en el Romancero de tradici—n oral de los gitanos bajoandaluces", en el XXXIII Curso Internacional de Estudios Flamencos, celebrado en septiembre de 2000 en Jerez, ha sido publicada en Revista de Flamencolog’a, Jerez de la Frontera, A–o VI, nœmero 12. 2¼ semestre 2000, p‡gs. 67-80.

 

[7]    Samuel G. ARMISTEAD y Joseph SILVERMAN, "El antiguo Romancero sefard’: citas de romances en himnarios hebreos (siglos XVI-XIX)" Nueva Revista de Filolog’a Hisp‡nica. Tomo XXX, 1981, p‡gs. 453-512.

[8]    Las versiones de Pastora Pav—n Cruz, por quien Antonio Cruz Garc’a, "Mairena", ten’a veneraci—n y la llamaba "prima" –por Cruz– son las siguientes:

                       

                        EntrŽ yo en el castillito

                        que joven y sin pelo de barba,

                        y que salgo de Žl, triste de m’,

                        no hay quiŽn me mire a m’ a la cara. (1910)

 

                        Yo entrŽ en este castillito

                        que joven y sin pelo de barba,

                        y ahora que salgo de Žl

                        que no hay quiŽn me mire a m’ a la cara. (1930,?)

 

 

[9]    Enrique J. RODRêGUEZ BALTANçS y Antonio JosŽ  PƒREZ CASTELLANO, "C—mo vive el romancero entre los gitanos de la provincia de Sevilla: las familias Pe–a y Fern‡ndez", en El romancero, tradici—n y pervivencia a fines del siglo XX, ya citado, p‡g. 633. Ellos no lo supieron identificar. Yo tampoco cuando lo recog’, hasta que Diego Catal‡n  no me puso en sobreaviso.

[10]   Diego CATALçN, Arte poŽtica del romancero oral, 1» parte. Los textos abiertos de creaci—n colectiva, ya citada, p‡gs. 178-179.

[11]   Diego CATALçN, op. cit., p‡g. 267. A la laboriosidad y a la sabidur’a siempre generosa de Diego Catal‡n debo el haber identificado el raro texto de Moro alcaide. En el trabajo que cito, publica el "Siempre..." a lo divino y la cita de Covarrubias. El Cancionero de Poes’as Varias, Manuscrito 1587 de la Biblioteca Real de Madrid, fue editado por JosŽ J. Labrador Herraiz y Ralph A. DiFranco (Visor Libros, Madrid, 1994, p‡gs. 41, 42 y nota 35, p‡gs. 309-310).

Samuel G. ARMISTEAD en su Romancero judeo-espa–ol en el Archivo MenŽndez Pidal, C‡tedra-Seminario MenŽndez Pidal, Madrid, 1978, Vol. I, p‡g. 163 ya hace referencia a este Cancionero y al raro texto de Moro alcaide e incluye varios, de la tradici—n oral, recogidos por Manrique de Lara, en Tetu‡n, comienzo de una fundici—n con La pŽrdida del rey don Sebasti‡n.

[12]   Entre otras rarezas, el Romancero de los gitanos bajoandaluces me ha deparado el hallazgo de textos como el de Rold‡n/Bernardo al pie de la torre o Las quejas de Alfonso V ante N‡poles, por poner tan s—lo unos ejemplos. 

[13]   La f—rmula Òcon la chaquetita al hombroÓ es bien flamenca. A modo de ejemplo, entre otros muchos, puede citarse la copla:

                                    Si me biera ‡ mi mi mare

                                    No mÕhab’a  e conosŽ

                                    Con la chaquetita al hombro

                                    Y la caeniya ar piŽ.

 

            (DEMîFILO, ÒColecci—n de cantes flamencos recojidos y anotados por..., Sevilla. Imp. y Lit. El Porvenir. 1881, p‡g. 169, Deblas, 8)

[14]   Giuseppe DI STEFANO, El Romancero, Narcea, Madrid, 1973, p‡g. 45. "Un ejercicio literario curioso, pero no corriente, era el de cambiar la asonancia a un texto, creando versiones nuevas bajo este aspecto formal".

Por otra parte, la novela de PŽrez de Hita, un verdadero "pastiche", ha alimentado un enfermizo y c’clico sentimiento de maurofilia, que tiene su mejor reflejo en el romanticismo. Sin embargo los supuestos influjos orientalizantes y "moros" en el flamenco, si es que los hubo, son m‡s recientes. (Ver la nota 23 de este art’culo).

[15]   çlvaro Picardo G—mez, el m‡s desconocido de los recolectores de romances entre los gitanos, hall— dos: Bernardo del Carpio (Con cartas y mensajeros) y Moro alcaide en boca de los hijos de Enrique "El Mellizo" con quienes organiz— en C‡diz, el 18 de junio de 1922, por indicaci—n de Falla, un "Concierto de cante flamenco" en la Academia de Santa Cecilia, para apoyar al despuŽs fracasado Concurso granadino. De esta recolecci—n doy cuenta en mis trabajos, el ya citado en la nota 1 (p‡gs. 594-597) y en "El romancero de los gitanos bajoandaluces. Del romancero a las ton‡s", en Dos siglos de flamenco. Actas de la Conferencia Internacional. Jerez, 21-25 junio 88, Jerez, Fundaci—n Andaluza de Flamenco, 1989, p‡gs. 29-128, especialmente p‡gs. 64-68.

TambiŽn, Fernando QUI„ONES, De C‡diz y sus cantes, (1» ed., Seix Barral, Anteo, Barcelona, 1964, p‡gs. 61-64, 98, 105, 186 y 192.193) y (2» ed., Ediciones del Centro, Madrid, 1974, p‡gs. 87-91, 132-133, 147-148, 261, 266-267).

Gacetillas e informaci—n del "Concierto de cante flamenco", en Diario de C‡diz y su Departamento, 19 de junio de 1922 y Noticiero Gaditano de la misma fecha.

TambiŽn, Luis SUçREZ AVILA, "Fuentes, paisaje, e interpretaci—n cabal de Lorca", en Diario de C‡diz, 21 de junio de 1998, p‡gs. 31-33; y Revista de Flamencolog’a, Nœmero 11, 1¼ Semestre de 2000, p‡gs. 3-13.

15 bis Antonio Mairena grab— este romance, el mismo texto, en medio de unas buler’as en el disco Festival de Cante Jondo ÒAntonio MairenaÓ, 1967 (Columbia MCE 825) con la guitarra de Òel Ni–o RicardoÓ y el t’tulo de ÒUn ramito de locuraÓ. Es muy posible que este romance lo aprendiera Antonio de ÒLa RoeznaÓ, madre de su amigo Juan ÒBarcelonaÓ, muy vinculados con la familia alcala’na de los Òde la PaulaÓ de quienes Carmela PŽrez Garc’a me afirm— que  hab’a aprendido el que le recog’.

[16]   Manuel ALVAR, El Romancero, tradici—n y pervivencia, Planeta, Barcelona, 1974, p‡gs. 103-122.

Samuel G. ARMISTEAD, El Romancero judeo-espa–ol en el Archivo MenŽndez Pidal, C‡tedra-Seminario MenŽndez Pidal, 1978 (3 Volœmenes).

Paul BƒNICHOU, Romancero judeo-espa–ol de Marruecos, Castalia, Madrid, 1968.

Arcadio LARREA PALACêN, Cancionero jud’o del Norte de Marruecos, C.S.I.C. Madrid, 1952.

[17]   La carta a Pascual de Gayangos, en Antonio CçNOVAS DEL CASTILLO, El Solitario y su tiempo, Colecci—n de Escritores Castellanos. Impr. A. PŽrez Dubrul, Madrid, 1883, II, p‡gs. 338-339.

El texto publicado por don Agust’n Dur‡n en su Romancero general, Colecci—n de romances castellanos anteriores al siglo XVIII, recogidos, ordenados, clasificados y anotados por... B.A.E. Madrid, (I), 1849 y (II), 1851, facilitado por EstŽbanez, es el nœmero 54 (I vol., p‡g. 26-a). Con el nœmero 53 (I vol., p‡gs. 25-b y 26a) publica el Zaide que aparece en GinŽs PŽrez de Hita, en Historia de los bandos de Cegr’es...  No los reproduzco en aras de la brevedad y por ser muy asequible este Romancero, al que me remito.

[18]   En la ÒAddendaÓ a mi ponencia en Dos siglos de flamenco, citada en anteriores notas 1 y 15, catalogo los textos de este romance hallados por m’ (p‡g. 111). Respecto a la versi—n de "El Chozas" tengo anotado que, segœn su confesi—n aprendi— este romance "de un gitano de El Puerto que estaba preso, cuando Žl, como soldado, hac’a guardia en el famoso Penal portuense".

Respecto al momento de la recolecci—n de este romance a "El Chozas" tengo escrito en mi cuaderno de campo que "EntrŽ por la ga–an’a del cortijo de Villarana de El Puerto de Santa Mar’a y me encontrŽ al manijero, Juan JosŽ Vargas "El Chozas" subido en pie, sobre un poyete de los que usan para dormir, cantando este romance ante los ojos at—nitos de los obreros agr’colas que all’ estaban. Era tanta la admiraci—n y respeto con que le escuchaban que se me vino a la memoria el comienzo del Libro II de la Eneida: ÔConticuere omnes intentique ora tenebant / inde toro pater Aeneas sic orsus ab alto...Õ" 

[19]   Confesiones de Antonio Mairena. Edici—n preparada por Alberto Garc’a Ulecia. Servicio de Publicaciones de la Universidad. Sevilla, 1976, p‡g. 169.

[20]   El texto grabado por Antonio Mairena es como sigue:

                       

            En la puerta de Celinda     gal‡n se pasea Zaide,

             esperando que saliera     Celinda para hablarle.

            Sali— Celinda al balc—n    m‡s bonita que no sale

            y la luna en oscura noche   y el sol entre sus tempestades.

            –Buenos d’as teng‡is, mora.  –Y a ti, morito, Dios te aguarde

            –Escucha, Celinda, atenta,     si es que quieres escucharme:

            ÀEs verdad de que me han dicho    tus criados a mis pajes

            ay, que con otro hablar pretendes    y que a m’ quieres dejarme?

 

            ÀTe acuerdas cu‡ndo dijiste,    en el jardin la otra tarde:

            tuya soy y tuya serŽ,   tuya es mi vida, Zaide?

            El gal‡n soberbecido    pisotea su turbante

            y con rabiosa fatiga     ha cantaito este romance:

            –ÀQuieres que vaya a Jerez     por ser tierra de valientes

            y te traiga la cabeza     del moro llamado Hamete?

            ÀQuieres me suba yo al cielo    y las estrellas te cuente

            y te traiga yo a t’ en las manos   y aquŽlla m‡s reluciente?

           

            Princesa Celinda,

            ay, toma mi turbante,

            ay, que ni a cristianos, ni a moros

            no humilles a nadie.

                       

Respecto a las consecuencias posteriores de la grabaci—n de este romance por Antonio Mairena y  el mimetismo discogr‡fico, debe tenerse en cuenta un texto, cantado, encontrado en Jerez de la Frontera por Alejandra Ram’rez Zarzuela, el 20 de diciembre de 1994, al gitano jerezano Francisco Carrasco Vargas, de 46 a–os entonces. Es un texto deturpado  evidentemente aprendido del disco de Antonio Mairena  (Disco Triana, ra’z del cante, Philips, 814589, grabado en 1973 y publicado al a–o siguiente), como se percibe por la trascripci—n de la recolectora:

 

            Por la puerta el celist‡n       y alante se pasea Zaide,

            esperando que saliera      Áay! Cilinda para hablarle.

            –Buenos d’as tengais, mora,     qÕa ti, morita, Dios te guarde.

            Y  escucha, Cilinda atenta,     si es que quieres escucharme.

            –ÀEs verdad lo que le han dicho     tus criados a mi paje

            que con otro tœ hablar pretendes   y que m’ piensas dejarme?

            ÀNo te acuerdas que dijiste,   no recuerdas la otra tarde:

            ÒToita tuya yo serŽ,     tuya es mi vida, ZaideÓ?

            ÁAy, Cilinda de mi alma     pa mi amor yo demostrarte

            estas cosas yo har’a:.................................................

            ÀQuieres que vaya a Jerez     por ser tierra de valientes

            y te traiga la cabeza     Áay! Del moro llamado Hamete?

            ÀQuieres que me suba yo al cielo     y las estrellas te cuente

            y te traiga yo a ti en la mano    aquella m‡s reluciente?

 

            Y a la Triana en Triana     los cristianos y los  moros,

            Los moros y los cristianos    moran por....

 

La recolectora anota que segœn dice el informante ÒcelistanÓ es un sitio donde todo es pureza, por donde pasan las ni–as puras. Igualmente anota que ÒDa un golpe en la mesa en vez de decir la œltima palabra para cerrar el canteÓ.

Hasta tal punto es apreciable la familiaridad del jerezano Francisco Carrasco Vargas con la discograf’a mairenera que todo el texto es mimŽtico del de Zaide... de Mairena, aunque mal o’do y dicho, y el cierre, los cuatro hemistiquios finales, son remedo, sin sentido y de o’do torpe, de los de ÒLloran por GranadaÓ de Antonio Mairena (Disco  RCA, LSP 10.396-N, de 1969):

 

                                    Y a la giliana, a la giliana;

                                    moros y cristianos

                                    lloran por Granada.

 

Porque de lo que no cabe duda alguna es que ese cierre es de la autor’a de Antonio Mairena, me consta y as’ figura en la carpeta del disco.

El texto de Francisco Carrasco Vargas lo public— Virtudes ATERO BURGOS en ÒExploraci—n del Romancero tradicional moderno en Andaluc’a: C‡diz (1993-1999)Ó en La eterna agon’a del Romancero, Homenaje a Paul BŽnichou. Ed. Pedro Pi–ero. Nœmero 3, Col. ÒDe Viva VozÓ, Fundaci—n Machado. Sevilla 2001, p‡g. 415. Tengo la sensaci—n de ser uno de los casos flagrantes en que el informante da ÒjonjanaÓ al recolector y Žste cae en la trampa.

Con los romances grabados por Antonio Mairena est‡ ocurriendo como con los textos y mœsicas de los romances facticios ÒcreadosÓ por don Ram—n MenŽndez Pidal en su Flor nueva de romances viejos que fueron aprendidos, en su tiempo, por escolares y, hoy, esos mismos, ya con venerables edades, colocan, a los  recolectores  incautos, romances de esa procedencia que han venido a dislocar la tradici—n oral verdadera.

Igual fen—meno sucede con las versiones que han sido grabadas por el grupo que form— el guitarrista jerezano Manolo ÒParrillaÓ y sus discos As’ canta nuestra tierra la Navidad, que introduce versiones extra–as incluso a nuestra zona y las ÒmeteÓ por cantes festeros. De esos discos ya han pasado a las que dicen ÒrecuperadasÓ zambombas navide–as, e incluso han sido objeto de recolecciones y estudios.

El romance de  Zaide, por la calle de su dama, tambiŽn llamado el de La Princesa Celinda, lo he recogido fragmentario a Miguel Ni–o ÒEl BengalaÓ, en 1973 y, en versiones m‡s completas, a Dolores Su‡rez La O, ÒLa del CepilloÓ, en 1968; a Jeroma ÒLa del PlancheroÓ, en 1981 y, como ya he citado, a Juan JosŽ Vargas ÒEl ChozasÓ, en 1968.

[21]   Flor SALAZAR, El Romancero vulgar y nuevo, Fundaci—n MenŽndez Pidal y Seminario MenŽndez Pidal, Madrid, 1999, p‡gs. 38-39 y 563, sobre La cristiana vengada.

[22]   Sobre esta afinidad, vŽanse mis dos trabajos "Bernardo del Carpio y los gitanos bajoandaluces", en Actas del Coláloqui sobre can�— tradicional. Reus, setembre 1990, Publicacions de L'Abad’a de Monserrat, 1994, p‡gs. 225-267; y "De Bernardo del Carpio a los gitanos bajoandaluces" en ênsula 567, Las voces del Romancero, Marzo, 1994, p‡gs.18-20.

[23]   Una bœsqueda minuciosa por los protocolos notariales del XVIII, en el Archivo Provincial de C‡diz, confirma esta hip—tesis. TambiŽn en los Autos de la prisi—n general de los gitanos de 30 de julio de 1749, en cada uno de los Archivos Hist—ricos Municipales de las ciudades y pueblos de Andaluc’a la Baja (C‡diz y Sevilla) y, sobre todo, las reclamaciones de negros, mulatos, casados con gitanas y gitanos, para ser excluidos de la prisi—n general, nos pone de manifiesto este hecho. TambiŽn hay casos muy tard’os, del siglo XVIII, de  capturas de berberiscos y turcos, en incursiones piratas que Žstos hac’an, por esas fechas, en nuestras costas. Su empleo, como mano de obra no era la domŽstica, reservada a negros y mulatos. Los berberiscos y turcos, escas’simos y puntuales, eran destinados a obras pœblicas. Por tanto, cualquier eventual influencia "mora" en el flamenco –demostrado, antes, que las haya–, no hay que buscarla muy atr‡s. Estos posibles ingredientes son efecto de un nost‡lgico sentimiento de maurofilia que reverdece, de cuando en cuando, y compone, con el romanticismo, un falso y enfermizo tel—n de fondo que muchos se encargaron de fomentar y magnificar y que cal—, incluso, en las capas m‡s bajas de la sociedad. Existe una maurofilia ÒambienteÓ que carece de fundamentos serios.

Sobre la integraci—n en Andaluc’a La Baja de los negros en los nœcleos gitanos, ver mi art’culo ÒLa Nochebuena flamenca en Andaluc’a La BajaÓ, Revista de Flamencolog’a, nœmero 10, 2¼ semestre de 1999, p‡gs. 3-9.

Ver igualmente, JosŽ Luis NAVARRO GARCêA. Semillas de Žbano. El elemento negro y afroamericano en el baile flamenco, Portada Editorial, Mairena del Aljarafe, Sevilla, 1998.

[24]   Flor SALAZAR, "Contaminaci—n o f—rmula: un falso problema en el romancero tradicional" en De balada y l’rica, 1. III Coloquio Internacional del Romancero, 1982. Fundaci—n Ram—n MenŽndez Pidal y Universidad Complutense de Madrid, Madrid, 1994, p‡gs. 323-343.